the madness of desire performance de cassandra tribe      El performance The Madness of Desire, de la reconocida poeta y artista multidisciplinaria estadounidense Cassandra Tribe, tuvo lugar el pasado 7 de enero de 2010 en La Periferia. El evento estuvo concurrido tanto por público local como por los participantes de los talleres del Segundo Festival Anual de Poesía de la agrupación Poetas Estadounidenses en México (USPiM), que tuvo lugar en Mérida, Yucatán, del 2 al 9 de dicho mes en las instalaciones de la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY). La artista llegó a la ciudad como miembro de la planta docente, conformada además por Anne Waldman, Mark Doty, Martín Espada, Pedro Serrano, Pura López Colomé y José Vicente Anaya.      El evento, realizado con el apoyo de Love and Words, USPiM y la ESAY, dio inicio con la proyección del filme The Demon of Providence (http://loveandwords.com/) que es en sí mismo un performance, con una emotiva banda sonora de música de cuerdas original de la propia artista. Posteriormente, la poeta cantó su gazal No. 1, honrando con su palabra y con su voz esta antigua forma poética de origen persa, la cual enseña y cultiva durante sus talleres. Posteriormente, la maestra Tribe llevó a cabo su performance Filemón, en español y en inglés, y concluyó con una lectura de su poema The Dreams of Bees, contenido en su CD Angel (2008) en el que Tribe dice sus poemas, en la tradición del Spoken Word.      Además de las lecturas, cantos, diálogos y acciones, las salas de La Periferia exhibieron pliegos con poemas, de puño y letra de Cassandra Tribe, en inglés y español, tomados de su libro El corazón avaro (Mirastrar Press, 2009), en el que explora, en palabras de Tribe, “el tema del deseo (por una persona, por Dios, por la vida), que es de donde viene el título The Madness of Desire”. Fernando de la Cruz He buscado y buscado. He estado en libros y fuegos y círculos y caminos y por lo menos aprendí, o eso pensé, que el amor comienza lejos por sobre todos nosotros. Cassandra Tribe, The Dreams of Bees     Cuando recién oí de ella, pensé para mis adentros que me hablaban en plural. Tuve el gusto de conocerla, antes de su acción en la Periferia, en un taller que de ser una clase amena sobre los recursos literarios (inspirados en los apuntes sublimes de Longino) derivó a una plática entre dos poetas (uno incipiente, por razones de obligada modestia) que se debatían entre la lírica y el cuento, llegando así, como equilibrados en la cuerda al poema narrativo. Uno que rompe con toda ley, con todo orden, enriquecido por la rabia que produce callar.     Sin ser asiduo visitante del lugar, pero virtual seguidor de los diversos acaecimientos que ahí suceden (Los cuales incluyen a un cerdo vivito y coleando, una mujer atorada en la tierra, astillas de artefactos electrónicos, espacios transformables, etc.) me sorprendió encontrarme con una Periferia sobria, conservadora, revestida en blanco, las paredes sencillamente cubiertas con papel de estraza. Ahí el arte. Los pliegos, divididos en dos, rezaban cada uno de los versos a ser recitados, cantados, devorados, vividos. Tanto en su versión original, como la traducción al español.     Cassandra Tribe, artista nacida en Nueva York, esperaba a su público a la puerta, la mayoría de ellos poetas estadounidenses, invitando a leer detenidamente los textos que ahí latían. Después de un recorrido por el espacio, nos instalamos en el suelo, como en casa, para encontrarnos con El Demonio de la Providencia, un poema-video que nos confronta con la moral y la costumbre de la misericordia. ¿Para ser buenas personas, también debemos perdonar lo imperdonable?      Al finalizar la proyección, una voz surgió de las tinieblas. La segunda parte de la acción dio vida Filemón y Los Sueños de las Abejas. Una atmósfera elegante y lúgubre envolvió el lugar. La artista, con tonos camaleónicos, entrenada con técnicas vocales, armada únicamente con la pequeña libreta de notas. Una sombra andrógina trazada en la pared. Las palabras, en el idioma que fueran (Su traductora Argentina, su profesor de español, Castellano) suturaban heridas en los oyentes, algunos parados, sentados, resguardados en las esquinas, otros con las manos a la boca, sorprendidos del poder de las voces.     Ya no sé quien fue la que susurró escabrosamente, la que gritó con fuerza, quien rascó el alma, la de los cánticos, la que después agradeció humildemente, el demonio, la mujer, la sombra. Hoy en casa, mientras tecleo, para intentar tranquilizar a mi mente, he decidido que la diversidad de su arte rinde honor a su apellido. Terminado el evento la gente se dispersó, quedando así pocos al disfrute de unas cuantas cervezas. La noche en la Periferia daba fin, cada quién se llevó las palabras como excusa, las luces se apagaron, por la casa en penumbra rodó el eco. David L. Araujo english:      The performance The Madness of Desire, from the renowned American poet and multidisciplinary artist Cassandra Tribe, took place on January 7th of  2010 at La Periferia. The event was attended by locals as well as participants of the workshops of the Second Annual Poetry Festival of American Poets group in Mexico (USPiM), held in Merida, Yucatan, from the 2nd to the 9th  of that month at the Escuela Superior de Artes de Yucatan (ESAY). The artist came as a member of the faculty, also composed by Anne Waldman, Mark Doty, Martín Espada, PedroSerrano, Pura Lopez Colome and José Vicente Anaya.      The event, held in collaboration with Love and Words, USPiM and ESAY, began with a screening of the film The Demon of Providence (http://loveandwords.com/) which is itself a performance, with a moving soundtrack of original string music created by the artist herself. Subsequently, the poet sang her ghazal No. 1, honoring with her words and her voice this ancient form of Persian poetry, which she teaches and cultivates in her workshops. Afterwards, Tribe conducted her performance Philemon, in Spanish and English, and concluded with a reading of her poem The Dreams of Bees, part of her album, Angel (2008), in which Tribe recites her poems in the tradition of the Spoken Word.           In addition to the readings, songs, dialogues and actions, the walls of La Periferia showed sheets with poems, handwritten by Cassandra Tribe, in English and Spanish, taken from her book El Corazón Avaro (Mirastrar Press, 2009), in which she explores, in her words, "the idea of desire (by a person, by God, by life), which is where The Madness of Desire title comes from". Fernando de la Cruz I have searched and searched. I have been to books and fires and circles and roads and at least I learned, or so I thought, that love begins for above us all Cassandra Tribe, The Dreams of Bees      When I first heard about her, I thought to myself that they were talking to me in plural. I had the opportunity to meet her, before her performance at La Periferia, at a workshop that went from a calm class about literary resources (inspired on Longinus´ The Rules of the Sublime) to a conversation between two poets (one of them a beginner, for reasons of obligated modesty) that debated between lyric and narrative, finally reaching, as if creating a balance, the narrative poem. One that shatters every law, breaks all order, enriched with rage that makes you silent.      Without being a frequent visitor, but a virtual follower of the diverse occurrences that go on there (which include a live pig, a women trapped in the ground, electronic chips and fragments, transforming spaces, etc.) I was pleased to find a sober Periferia, conservative, dressed in white, with the walls covered in brown paper. There was the art. The sheets of paper, divided in two, prayed each one of the verses that were to be recited, sung, devoured, lived. They were in their original version, and their Spanish translation.      Cassandra Tribe, New York born artist, waited for her public at the door, most of them American poets, inviting them to carefully read the texts that pulsated inside. After walking through the space, we settled in and sat on the floor, like at home, to meet The Demon of Providence, a video-poem that confronted us with the moral and tradition of mercy. To be a good person do we have to forgive the unforgivable?      Once the projection was over, a voice came out of the darkness. The second part of the performance gave life to Philemon and The Dreams of Bees. An elegant and lugubrious atmosphere surrounded the gallery. The artist, with chameleon-like tones, trained in vocal techniques, was armed only with a small journal. An androgynous shadow traced on the wall. The words, in whatever language they were (with her Argentinean translator, and her Spanish vocal coach) sutured wounds in listeners, some standing, sitting, nestled into corners, others with their hands covering their mouths, surprised at the power of the voices.      I don’t know who it was that whispered naughtily, who screamed with might, who scratched souls, the person who sang, the person that afterwards thanked us humbly, the demon, the woman, the shadow. Today at home, as I type, to try and ease my mid, I’ve decided that the diversity in her art holds true to her last name. After the event, the crowd dissipated, leaving only a few to enjoy a couple of beers. The night at La Periferia came to an end; everyone took the words as an excuse, the lights when out, and through the dark space murmured an echo. David L. Araujo