.     . acción de fresa Dos puntos muy absurdos              Acotación: El día en que se llevó al cabo la no-acción de Fresa, alguien cagó en la fachada de la Periferia.Como obra plástica ya está muy visto y como transgresión al espacio urbano ya no vale. Aclaro: respeto el pulso anal del cagón anó-nimo. Hizo una réplica escatológica y a escala 1:23x10^32 del cometa Halley. En caso de que la cagada haya sido parte del Performance, no lo entendí y toda mi explicación ha sido una cagada que nada tuvo que ver con lo que Fresa quiso decir. El equipo de la Periferia deslinda de toda responsabilidad a cualquier vago o loquito de los que caminan por el Centro Histórico, debido a que junto a la “pieza” se encontró un cuadro de papel Charmín con aroma a manzanilla que está muy deprimido pues quiere reunirse con aquel que lo parió. Por medio de la presente se suplica al dueño pasar a recogerlo al departamento de objetos perdidos (absoluta discreción).               No recuerdo muy bien, pero creo que en Los ríos profundos de José María Arguedas el narrador hacía una explicación tremenda sobre la simbología del río y, en general, del agua como parte de la limpieza y purificación de la sangre. Igual y fue en otra novela. En García Lorca, el agua, cuando estancada, alude a la muerte, pero cuando fluye habla de la vitalidad de las pasiones y del movimiento de la vida en general.             Hablando de los Jueves de Performance, sino hubiera visto El arte de la libertad de Yanín Elizalde, ni me hubieran contado La cosecha de Estefanía Rivadeneyra, seguramente .     . de Rosa Luisa García Muñoz (a) Fresa, me hubiera parecido un pleonasmo interesante más que un absurdo, en el buen sentido de la palabra.  El arte de la libertad y La cosecha se movían en un tono irónico al que no está acostumbrado el espectador de performance en esta provincia: performances saturados de significados, erigidos sobre significados y metasignificaciones, y rizomas semióticos y esquemas torcidos en un renglón alterado de la consciencia, traducidos en mareo al espectador más que en imagen mitopoética. El vacío se hacía interesante en el contexto pues fungía de puñetus mentalis interrupto, cortaron de tajo el ritmo tedioso. Fueron paro cardiaco saludable. Díganme lo que quieran, si el mareo fuera una significación performática, soy todo un conocedor de performances aún cuando no veo alguno. Me mareo al leer en el camión, en la rueda de la fortuna y el carrusel. Una amiga padece enfermedades farolas y durante el performance de Fresa mencionó conceptos como mareo y náusea existencial, también laberintitis y saturación innecesaria de significados. El mareo en .     . tenía la particularidad de la línea recta: un miope mira al horizonte. .     . Según las matemáticas elementales, la distancia más corta entre dos puntos es la línea recta. Se proyectó en una pared el recorrido a lo largo de un puente. En otra pared, la luz alumbraba una imagen donde se había señalado con rojo el trayecto recorrido por la cámara. Algunos veían el video, otros bebían el cóctel. Para Borges, el trazado de una línea recta, más allá de la sucesión de puntos que unía a otros dos puntos, significaba un fragmento de un círculo infinito. La definición de Borges es un absurdo, generalmente el círculo es un absurdo, en .. latía el absurdo de una incapacidad. No fue acción o inacción, sino la estela de acción. Resaca performática: estado de ánimo apacible donde no hay conflicto evidente sino tránsito agradable. La ilusión de la posmodernidad es el paso de un estado a otro. Sensación de ser materia cambiante que encuentra en la indefinición su única definición. El artista posmoderno se mira a sí mismo como un animal dinámico e indefinible que con cada ocurrencia puede inaugurar una nueva etapa de la creación. En las (pos/meta/trans) vanguardias, hoy está de a tres pesos la ruptura y el margen. De ahí el absurdo en el performance de Fresa, fue jalón de orejas a la “indefinición dinámica”. El puente se construye entre A y B. Para los semióticos de la escuela de Chevalier, el puente es el sustituto del barquero que cruzaba a los viajeros de una orilla a otra por un par de monedas. El puente es transición subsidiada por la fuerza institucional. Ese fue el absurdo que demostró el performance de Fresa. A y B siguen siendo puntos, de ahí que el título no se esforzara en definir ningún punto. Entre A y B: un puente, pero éste es el arco del círculo infinito. Estar en A o B es la ilusión de movimiento. Siempre se está en un punto, aunque se quiera evitar.  El hombre crea centros y los demás significantes están alrededor. En la transición ficticia sólo hay una dirección posible “al frente”, toda la mitología censuró a los héroes que miraron atrás. Pero el absurdo es ir al frente a lo largo de una circunferencia. El performance de Fresa: la caricatura de la autofelatio. Se la mamó. Aunque tal vez yo estoy hablando de un absurdo que no existió. Y la cuestión de los dos puntos era entre los tamborcitos y los bocadines. O entre los tragos con vodka y chamoy o los de manzana con chocolates. El performance se cagó con elegancia sobre algo que se había dado por hecho. Como los caballos de las calesas,  la no-acción se cagó en el tránsito mientras hacía creer que era parte de un tránsito.   Isaac Ventura-Rivero